"Enter"a basıp içeriğe geçin

İsrailli yönetmen Nadav Lapid’in bu yıl Berlin Film Festivali’nde Altın…

İsrailli yönetmen Nadav Lapid’in bu yıl Berlin Film Festivali’nde Altın Ayı’yı kazanan son filmi Synonyms, yönetmenin otobiyografik hikayesine dayanıyor. İsrailli bir yönetmenin festival tarihinde ilk kez büyük ödülü kucaklamasına yol açan film, iki kültür arasındaki sıkışıklıktan kaynaklanan gerilimden olağanüstü bir hiciv yaratan anlatı yapısına dikkat çekiyor.

Yoav ülkesini İsrail’den kaçıp Paris’e geldi. Burada bulduğu ilk boş eve gizlice giren genç adam duşa girip çıktıktan sonra tüm eşyalarının çalındığını fark eder. Dairedeki diğer dairelerin kapısını çalıp yardım istedi ama kapılar açılmadı ve Yoav dairesine geri döner ve küvette çıplak olarak uyuyakalır. Sonra iki genç adam, Emile ve Caroline, Yoav’ın dairesine gelip onu kendi evlerine taşırlar. Emile uyanıp uyandığında Yoav’a kendi kıyafetlerini ve filmin başına rakibin devralamayacağı hardal paltosunu verir. Fransızcası çok iyi olmayan Yoav, elinde bir sözlükle Fransızca öğrenmeye çalışırken, uzaktan hayran olduğu Fransız kültürüne uyum sağlamak için kendi kimliğinden uzak durmaya çalışır.

Eş anlamlı: Bir Yersiz Modern Flaneur

Lapid, üçüncü uzun metrajlı filminde düz bir kurgu yerine bilinçli bir argüman seçmiş gibi görünüyor. Kimliğinden kurtulmak isteyen Yoav, ölüm yeri ile yüzleşmek zorunda kaldı, sanki Paris sokaklarında taramak zorunda kaldığı yeni nesil flaneurlar gibi; Gerilimini, heyecanını, çılgınlığını sınırlamadan yaşadığı film, bir noktada kurguyu ve bir çeşit performansı izlediğimizi hissediyor. Yoav’ın Fransa’ya kaçması, askerlik hizmeti sırasında zihinsel kopukluk yaşadığı ülkesinin, kötü ruhlu ve kaba gibi benzer kelimeleri getirip Fransa’ya kaçmasına rağmen, Lapid konuya çok daha kişisel bir açıdan yaklaştı. Ana karakterini seven bir kameranın Yoav’dan sonra film boyunca sürüklendiği eş anlamlı film, gücünü başrol oyuncusu Tom Mercier’den alan bir yapım. Karakterini derinden kavrayan ve Yoav’ın tüm pisliğini hardal renkli bir palto gibi üstüne giymeyi başaran Mercier’in ilk kez kameranın karşısına geçtiğine inanmak zor.

Yoav’ın ülkesinden zihinsel olarak kopuk olmasına rağmen, kendisi gibi asker olan arkadaşı Yaron’un köklerini unutması engellenir. Yaron’un tanımadığı insanlara “Ben Yahudi’yim!” diye bağırması ya da metroda yolculara agresif bir şekilde yaklaşması, İsrail Milli Marşı’nı mırıldanması Yoav’a her zaman kaçtığını hatırlatıyor. O oldukça bir “Fransız” ve sanatsal takip buldu düşünüyor modelleme iş, bir porno fotoğrafçısı onu yerde çıplak yatarken memleketi İbranice bir şey söylemeye zorlar. Fransızlar tarafından nesnelleştirildiğinde, Yoav’ın iki kültür arasındaki kama küçük bir patlamaya dönüşüyor.

Paris’in neredeyse başrolde yer aldığı film, bir noktada klasik Fransız filmlerini akla getiriyor. Örneğin, Yaov’un bazı manik durumları Antoine Doinel’i seyirciye hatırlatabilir. Ya da Christophe Honoré’nin Paris’te haydutta geçen filmlerinden alışık olduğumuz benzer dinamik bir kurguyu yakalayabiliriz. Aynı şekilde, şimdi klişe olsa da, bir aşk üçgeninde tanık olduğumuz film, Jules ve Jim gibi klasikleri akla getiriyor. Ama Lapid her şeyden önce kendi geçmişini hatırlıyor ve onu hatırlama ritmiyle ekrana getirmeye çalışıyor.

Yaov Fransa’yla hem kendi kimliğiyle hem de sonlara doğru alay ederken, bir gerçekle yüzleşmek zorunda ve hiçbir yere ait olmadığını fark eder. Filmin son sahnesi de yaov tarafından oluşturulan kişisel çıkmaz göstermek için yeterince güçlü hiçbir yere ait değil: Yaov geri dönmek ya da o yumruklar kapıdan içeri giremez. Kimlik krizi, aidiyet/yetersizlik ve yersiz vatansever yerleşimi ile ilgili orijinal bulgulara sahip bir filmin eşanlamlısı. Tempo ikinci bölümde düşmesine rağmen; Ya da neredeyse hapsedilen kamera, filmi gereğinden fazla hissettirse bile dezavantajlarını örtbas etmek için şeytan tüyü vardır.

İlk Yorumu Siz Yapın

Bir cevap yazın

E-posta hesabınız yayımlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir